Fue aquí donde comenzaron los recitales originales de los lunes por la noche en 1918. Al principio eran eventos bastante modestos, con músicos locales (tríos y cuartetos) presentándose. Pero fueron eventos importantes y una de las pocas presentaciones clásicas en vivo regulares en Chile. Para los inmigrantes europeos en Valparaíso esta fue una oportunidad única de mantener un vínculo cultural con su país de origen, y una oportunidad para que los chilenos también lo experimentaran. 

Lo que Antoncich estaba creando en Valparaíso reflejaba los cambios que estaban ocurriendo en la música clásica en todo el mundo. El siglo XIX trajo consigo mucha agitación en las sociedades occidentales. Los ideales democráticos y la Revolución Industrial se extendieron por Europa y cambiaron la vida cotidiana de los ciudadanos.

“Don Antonio era un caballero formal y elegante, vestía camisa con cuello almidonado, reloj de cadena de oro en el pecho, calzas grises , botines negros, bastón y sombrero”. – José Pérez de Arce, “Don Antonio Antoncich , filántropo musical. Valparaíso c. 1920”, Resonancias, núm. 23 (noviembre de 2008)

En 1918, Antoncich comenzó a ofrecer conciertos semanales en su casa. Estos rápidamente se convirtieron en un elemento habitual para muchos de los inmigrantes europeos locales que tenían apetito por escuchar música clásica. Eran los días anteriores a los dispositivos de grabación y, por lo tanto, la música en vivo era la única forma de experimentar la música.

“Con el tiempo, los recitales de los lunes de Antoncich atraerían a estrellas de renombre internacional, que a menudo venían para tener la oportunidad de utilizar la excepcional colección de instrumentos que había reunido. Entre los músicos invitados se encontraban la pianista María Dvorak, hija del compositor, Claudio Arrau, Willy Burmester y numerosos conjuntos de cámara, incluido el London String Quartet. Estos instrumentos, algunos de los mejores fabricados en Europa en ese momento, fueron comprados durante frecuentes viajes a Londres en los años 20 y 30. “Pronto la casa de Antonich se convirtió en la sala de conciertos no oficial de Valparaíso y, con muy pocas excepciones, ofreció conciertos en vivo todos los lunes por la noche entre 1918 y 1937”.

Además de los recitales, Antoncich comenzó a viajar a Europa para comprar instrumentos codiciados, y finalmente reunió la colección más grande de instrumentos de música clásica de propiedad privada en América del Sur. Antoncich mantuvo el interés y el afecto por la cultura europea: sus trajes se confeccionaban en Londres y leía revistas de noticias en inglés.

Con el tiempo, los recitales de los lunes de Antoncich atraerían a estrellas de renombre internacional, que a menudo venían para tener la oportunidad de utilizar la excepcional colección de instrumentos que había reunido. Estos instrumentos, algunos de los mejores fabricados en Europa en ese momento, fueron comprados durante frecuentes viajes a Londres en los años 20 y 30.

Los recitales y el papel de Antoncich como mecenas de la música en la ciudad empezaron a atraer la atención de los líderes cívicos locales y de la prensa:

Los recitales y el papel de Antoncich como mecenas de la música en la ciudad empezaron a atraer la atención de los líderes cívicos locales y de la prensa: – El Mercurio, Valparaíso (lunes 31 de enero) 1927

“La música sonaba de 9:30 a 12:00 de la noche. Luego pasaban al comedor donde Don Antonio ofrecía un “té con muchos dulces en el comedor […], una fuente llena de las más exquisitas tortas Ramis Clair, había ‘jabones’ de chocolate negro, blanco y rosa en polvo, vasitos de limón, mil hojas de chocolate y nata, ‘erizos’ de chocolate, ‘patatas ‘ de almendra” . – – José Pérez de Arce, “Don Antonio Antoncich , filántropo musical. Valparaíso c. 1920”, Resonancias, núm. 23 (noviembre de 2008)

Pero el salón de Miramar estaba a punto de ver su novedad más notable, a mediados de 1924. Fue entonces cuando importó un órgano de tubos hecho a medida del Firma Gebrüder Link en Alemania. Un técnico alemán llegó desde Buenos Aires para instalar los medidores de tubos y caños. Antoncich lo hizo instalar en su sala de música.

Si la llegada del violín Bergonzi un año antes elevó el estatus de los recitales, la llegada del órgano los realzó aún más. Como señala Arce,

“La instalación del órgano impulsó la sala a un nuevo estatus, permitiendo generar la mejor música en un amplio repertorio. En ocasiones el órgano sustituyó a la orquesta, como ocurrió con la Concierto para violín La de Vivaldi, en otras se interpretó la Sinfonía inacabada de Schubert acompañada de piano y órgano. La actividad social aumentó. Continuaron las visitas esporádicas atraídas por la fama de la sala”. – – José Pérez de Arce, “Don Antonio Antoncich , filántropo musical. Valparaíso c. 1920”, Resonancias, núm. 23 (noviembre de 2008)

Los recitales en Miramar continuaron durante 20 años, desde 1918-1937. Antoncich llevaba una contabilidad meticulosa de los instrumentos que compraba, de los recitales realizados en la casa y de los músicos que asistían. Entre los que visitaron Miramar durante esa época se encontraban la pianista María Dvorak, sobrina del compositor checo, los famosos músicos Claudio Arrau y Willy Burmester, y muchos conjuntos de cámara. El 27 de junio de 1926, Antoncich recibió al London String Quartet que estaba de gira por Sudamérica.

Se dedicó a su música, a sus recitales y a sus instrumentos. Con el tiempo, y a medida que envejecía, esta vasta y codiciada colección de instrumentos se convirtió en una especie de carga para Antoncich.

“Cuando regresaba del trabajo subía a la habitación con los violines, los sacaba uno a uno y los colocaba en orden sobre la cama. Abría la caja, sacaba los instrumentos uno a uno y los miraba un rato. Los limpiaba con gamuza. E inmediatamente los afinaba, guardaba y continuaba con el siguiente”. – – José Pérez de Arce, “Don Antonio Antoncich , filántropo musical. Valparaíso c. 1920”, Resonancias, núm. 23 (noviembre de 2008)

Se preocupaba por la mejor manera de protegerlos de la humedad, la descomposición y el robo.

Comenzó a sufrir Parkinson en sus últimos años y Amanda, su esposa, murió repentinamente en 1941. Aunque esperaba que algunos de sus hijos asumieran el interés de continuar con la tradición musical, resultó que no fue el caso. A medida que se desarrolló el Parkinson, parece que Antoncich inició el proceso de venta de algunos de sus instrumentos.
Antoncich murió a los 87 años en 1955.